UN REGARD EUROPÉEN, PROSPECTIF
La deuxième édition de la FID apporte à la Semaine du Dessin 2010 le concept novateur de la première foire destinée aux étudiants des grandes écoles d’art européennes.
Pourquoi le dessin ?
Véritable colonne vertébrale des arts plastiques, la discipline du dessin est de retour sur le devant de la scène artistique internationale. Il s’agit peut être de l’un des «bienfaits» de la crise du marché de l’art contemporain : un retour à l’essentiel. Une définition du dessin Le dessin est le trait indifféremment du support, de l’outil, de la matière qui sert à réaliser le trait. Le dessin est une oeuvre d’art en pièce unique. Le dessin est son propre but et se suffit à lui même.
Pourquoi la FID 2010 ?
«Pour répondre aux questions qu’artistes, collectionneurs, galeristes, se posent dans le contexte actuel. Nous vivons une crise financière, dont on parle peut-être trop. Nous vivons aussi une crise culturelle dont nous faisons semblant de nier l’existence. Pour que la FID remplisse sa mission, elle doit devenir le lieu de rencontre entre héritage et avenir. Rencontre entre l’héritage - expérience, savoir faire - et l’avenir : les étudiants des grandes écoles d’art d’Europe. C’est notre pari sur l’avenir : la transmission.»
Serghei Litvin
Pourquoi les étudiants ?
En suivant l’exemple du Salon du Dessin, la FID a developpé l’idée de la première foire des écoles d’art européennes en lui donnant une structure autonome. Une foire prospective où les étudiants-exposants seront les artistes nouveaux du 21e siècle. Ils ont ainsi l’opportunité de rencontres porteuses de richesse et de diversité culturelle. Le public aura trois jours pour découvrir, dans un même espace, les travaux d’étudiants venus de toute l’Europe, travaux sur lesquels se bâtit aujourd’hui l’art contemporain de demain.
L’appel à candidature pour la FID 2010 nous a permis de découvrir l’intérêt fort que la jeune génération porte au dessin. Sur cent-vingt dossiers de candidature venus d’Allemagne, de Belgique, du Danemark, de Finlande, de France, de Grande Bretagne, d’Italie,de Serbie et de Suisse, cinquante-huit ont été sélectionnés par le jury.
La présentation
Les étudiants présenteront leurs travaux sans cadre, libres, à plat sur de grandes tables.Celles-ci font référence aux anciennes réunions de marchands où tout était présenté sur tréteaux. Dans les cabinets de dessins, les feuilles (les dessins) ne sortaient jamais des cartons à dessin.
En participant aux foires, les galeries semblent vouloir déménager leurs murs, leur intimité, leur discrétion. Pourtant les foires sont, par excellence, des lieux d’échange et d’ouverture. Depuis quarante ans, peu à peu, celles-ci ont pris la forme d’une succession de «white cubes».
Aujourd’hui, face à l’intendance lourde des foires d’art contemporain classiques, nous proposons une stratégie de décloisonnement, de circulation fluide et de simplicité de présentation. Nous croyons qu’une mise en valeur épurée des pièces sert le dessin, son esprit, sa rigueur - sert son avenir.
